Comme les tables de vigneron, cette table a un plateau basculant permettant d’en faire usage et de la remiser ensuite afin de faire de la place.

Ce plateau en noyer est léger et repose sur un solide piètement central en bois peint de couleur brun foncé et terminé de pieds en bobine aplatie que l’on trouve dans le mobilier classique anglais de style William IV. De manière générale, l’art populaire est susceptible de s’adapter aux formes en vogue à une époque et à perdurer très longtemps après les dates de cette vogue d’un style, il existe tant que l’usage est nécessaire à la pratique d’un métier et convient à ses usagers. Le mobilier régional s’est développé à partir de sources propres et d’emprunts savants. L’intentionnalité esthétique n’est pas perçue de la même façon par le producteur de l’objet, par l’utilisateur et par l’observateur qui, lui, appartient à une autre culture. Dans l’objet, il faut découvrir la tension dialectique entre la qualité d’ustensilité et la plasticité ; repérer la recherche de la matière et des formes les plus adaptées à sa fonctionnalité comme la façon dont la matière est traitée pour parvenir à ses fins.

Une des caractéristiques de l’art populaire est l’anonymat de ses productions, souvent utilitaires. C’est le geste manuel qui est mis en avant comme le dit Henri Focillon, historien de l’art : , une réflexion qui inspire la position de Jean Cuisenier, successeur de georges-Henri Rivière au Musée national des arts et traditions populaires. L’art populaire est un art original avec sa physionomie propre, ses caractéristiques spécifiques, qui, tout en subissant de nombreuses influences possède son esthétique propre. Jean Cuisenier interroge les objets d’art populaire français selon des critères de valeur : valeur d’usage, valeur de fonctionnalité, valeur d’agrément et d’ornementation, valeur esthétique, cette dernière étant variable selon les cultures, et, enfin, le lien que l’évaluateur entretient avec l’objet.

En contrepoint de ce regard extérieur sur l’objet, « etic », Jean Cuisenier scrute le regard « emic », celui du producteur en mettant au point une grille de critères d’évaluation fondée sur cinq critères : l’intention esthétique de « l’ouvrier », de l’artisan, n’est pas directement perceptible, c’est nous, observateurs, qui la détectons. L’art populaire obéit aux mêmes règles que les autres catégories d’art : des styles, des variantes, des centres de production.

Pour aller plus loin, lire l’article entier : Rolland–Villemot, Bénédicte, 2020. « L’art populaire selon Jean Cuisenier », in Bérose - Encyclopédie internationale des histoires de l'anthropologie, Paris.

Like the winegrower's tables, this table has a tilting top that can be used and then stored to make room.

This walnut top is lightweight and rests on a sturdy dark brown painted wood central base finished with flattened coil legs found in classic English William IV style furniture. In general, folk art is likely to adapt to the forms in vogue at a particular time and to endure long after the dates of this vogue of a style, it exists as long as the use is necessary for the practice of a craft and is suitable for its users. Regional furniture has developed from its own sources and from scholarly borrowings. Aesthetic intentionality is not perceived in the same way by the producer of the object, by the user and by the observer, who belongs to another culture. In the object, it is necessary to discover the dialectical tension between the quality of utensility and plasticity; to identify the search for the material and the forms most adapted to its functionality as well as the way in which the material is treated to achieve its ends.

One of the characteristics of popular art is the anonymity of its productions, which are often utilitarian. It is the manual gesture which is put forward as Henri Focillon, art historian says: a reflection that inspires the position of Jean Cuisenier, successor to georges-Henri Rivière at the Musée national des arts et traditions populaires. Popular art is an original art with its own physiognomy, its specific characteristics, which, while undergoing many influences, has its own aesthetics. Jean Cuisenier questions French folk art objects according to value criteria: use value, functionality value, ornamental and decorative value, aesthetic value, the latter varying according to cultures, and finally, the link that the appraiser maintains with the object.

As a counterpoint to this external view of the object, "etic", Jean Cuisenier scrutinizes the "emic" view, that of the producer, by developing a grid of evaluation criteria based on five criteria: the aesthetic intention of the "worker", of the craftsman, is not directly perceptible; it is we, the observers, who detect it. Popular art obeys the same rules as other categories of art: styles, variants, production centers.