Le motif du tapis est apparu dans l’œuvre de Maxime Testu après qu’il ait exploré les outils agricoles et les objets quotidiens qui ont marqué son enfance à la campagne, et qu’il a présentés lors de son exposition « Une Pastorale » en 2024. En modifiant les proportions de ces objets et en les traitant avec des lavis de couleurs délimitées par des lignes de fusain, il invite notre regard à redécouvrir des formes familières sous un nouvel angle. Les dimensions de ces éléments nous poussent presque à les oublier en tant qu'objets, une démarche qui se retrouve également dans son traitement du tapis.

Le système pictural qu’il met en place est fondamentalement simple. Le motif naît du pinceau plat, ou spalter, qui trace des bandes de couleur dont la largeur est fixée par les outils du peintre. Les motifs ne sont qu’une alternance de largeur, longueur et orientation des lignes. Le dessin semble ainsi abstrait. Ce n’est qu’à la périphérie du tableau que le détail final transforme l'œuvre en tapis : le contour frangé, qui confère à cette peinture sans bord ni centre l’apparence d’un objet domestique reconnaissable. Ces surfaces planes amènent une réflexion sur la relation à la ligne, à l’instar de la réflexion de Tim Ingold qui distingue, d’une part, la ligne issue du tissage, créée par l’entrelacement de fils pour former une surface plane, et, d’autre part, la trace laissée par le passage ou le retrait de la matière. Le tapis noué est constitué de fils entrelacés, tandis que le tapis peint résulte de la trace laissée par le pinceau et l’encaustique.

The carpet motif emerged in Maxime Testu's work after he explored the farming tools and everyday objects that marked his childhood in the countryside, and which he presented in his exhibition “Une Pastorale” in 2024. By altering the proportions of these objects and treating them with washes of color delineated by charcoal lines, he invites our gaze to rediscover familiar forms from a new angle. The dimensions of these elements almost make us forget them as objects, an approach that is also reflected in his treatment of carpets.

His pictorial system is fundamentally simple. The motif is created by the flat brush, or spalter, which traces bands of color whose width is determined by the painter's tools. Patterns are simply an alternation of line width, length and orientation. The drawing thus appears abstract. It's only at the painting's periphery that the final detail transforms the work into a carpet: the fringed outline, which gives this edge-less, centerless painting the appearance of a recognizable domestic object. These flat surfaces lead us to reflect on our relationship to line, as Tim Ingold has done, distinguishing between the line of weaving, created by the interweaving of threads to form a flat surface, and the trace left by the passage or withdrawal of material. Knotted carpets are made of interwoven threads, while painted carpets are the result of traces left by brushes and encaustic.